Reflexões sobre a produção de uma vídeo arte

III Feira do Pirarucu Manejado

Toda produção de vídeo requer esforço e muito trabalho para que se possa realizar um trabalho único e de acordo com o objetivo.
Durante a produção de nosso vídeo arte várias ideias foram analisadas, dentre elas estavam a capoeira, os quatro rios que banham nossa cidade, a beleza de nossa floresta. Mas, em meio a muita agitação surgiu a hipótese de mostrar algo produzido em nossa região, contando a história de um povo simples que não é de nossa cidade, mas de um pequeno município situado a 88 quilômetros daqui, chamado Manuel Urbano.
Apresentamos a III Feira do Pirarucu Manejado, uma festa regional que este ano ocorreu entre os dias 21, 22 e 23 de agosto. É o resultado de um projeto do Governo do Estado através da Secretaria de Extensão Agroflorestal e Produção Familiar (Seaprof). O objetivo do projeto é conscientizar a população para a necessidade de preservar a espécie desse peixe, que até pouco tempo atrás era muito abundante e atualmente encontrasse ameaçado, por conseqüência da pesca ilegal e do estrago que muitos pescadores cometiam ao pescar além da necessidade.
O manejo do pirarucu é uma forma de preservação e de geração de renda para os pescadores e perpetuação da espécie. Por isso, percebemos a necessidade de mostrar parte desse processo em nossa produção visual, para que todos conhecessem a importância de preservar nossos recursos.
As máscaras e os objetos artesanais mostradas no vídeo (e nas imagens abaixo) foram produzidos por artesãos locais e são feitas a partir das escamas do pirarucu. Mesmo assim se nota a riqueza dos detalhes e a criatividade a partir de um material que seria desperdiçado.
O vídeo arte possibilita inserir a tecnologia em imagens dando a elas movimentos, visão em ângulos diferentes e deixando o espectador surpreso com o que é possível modificar através dessa técnica.
As imagens utilizadas mostram o processo de pesca, extração da escama, manipulação da carne do peixe e os objetos feitos a partir do mesmo, pois quase tudo pode ser aproveitado nesse pescado, inclusive sua língua que serve de lixa.
Portanto, esses são nossos objetivos com a criação do vídeo mostrar como atitudes simples podem ajudar na preservação de espécies animais em extinção, a necessidade de envolver a todos nesse processo, divulgar a cultura presente no estado, mostrar trabalhos os materiais usados na fabricação de artefatos artísticos que, infelizmente, são desconhecidos por muitos. E, finalmente, divulgar esse trabalho através de uma técnica que pode ajudar bastante em nossa prática.
O resultado de nosso trabalho pode ser conferido no youtube através do link:
http://www.youtube.com/watch?v=5uS74VA_d9U

Fotonovela

Viagem da Turma de Artes

Análise do filme O Show de Truman

O filme O Show de Truman apresenta o drama de um homem tem sua vida apresentada como um show de televisão até completar 30 anos de idade. Todas as situações que ocorrem em sua vida são resultado de ficção e planejamento, para que possa haver uma sequência de fatos que despertem a atenção e a curiosidade do público.
Truman vive na pequena cidade de Seahaven, que é cenográfica e não sabe disso. A cidade é rodeada por um globo gigante que produzia imagens holográficas, de acordo com o que fosse definido pelos técnicos. As variações de tempo dependiam da decisão de Christof, diretor e criador do programa. A família de Truman também é fictícia, pois ele foi abandonado por seus pais verdadeiros e adotado pela emissora.
Na vida de Truman tudo é falso, os vizinhos, o melhor amigo, o emprego e a esposa. Sua esposa Meryl é uma atriz e seu papel é não deixar que Truman descubra a verdade, além de fazer propaganda dos produtos utilizados em sua casa. O melhor amigo dele é o controlador do show, é um ator contratado para resolver as situações de risco, isto é, quando Truman faz algo que está fora das previsões. Até mesmo Sylvia a moça por quem ele se apaixona é uma atriz, porém sente a necessidade de o alerta sobre o que acontece em sua volta e é impedida pela equipe do programa e despedida. Mas acompanha a vida dele pela televisão e aguarda o desfecho, torcendo para que ele descubra a verdade e acabe o show.
O personagem Truman é mostrado como um ingênuo que não tem a capacidade de perceber o que está acontecendo à sua volta. No início do filme, Christof afirma que o público estava precisando de algo diferente, uma situação real, tanto que Truman significa True Man, em português homem verdadeiro.
O filme mostra uma cadeia de interesses sociais e financeiros através da busca em criar situações de conflitos, em que Truman tem que tomar atitudes e ainda sofrer com os fatos, como o trauma da morte de seu pai e o reaparecimento instantâneo dele anos depois. Os interesses individuais são em conseguir destaque dentro do show, visto que milhares de pessoas acompanham essa trajetória e a conduta dos outros personagens faz com que Truman desconfie do que acontece em sua vida e comece a descobrir a realidade. Com isso, os valores profissionais dos personagens sobressaem aos éticos.
A mídia, no filme, busca a audiência total e a emissora responsável pelo show sempre encontra um método de despertar a curiosidade dos telespectadores por meio das situações definidas antecipadamente sobre a vida do personagem.
Provavelmente algumas situações retratadas no filme ocorrem na realidade, como o acompanhamento diário da vida de Truman e a torcida por sua vitória. Daí se nota que as pessoas passam a viver a vida do personagem, pois se envolvem totalmente. Podemos notar situações semelhantes através do comportamento da população quando está sendo exibido algum reality show.
A trajetória de Truman mostra como a indústria cultura pode manipular e criar formas de produzir e vender seus produtos. Quando Truman planeja e executa sua fuga, o diretor faz tentativas desesperadas de induzi-lo a tomar outra atitude e desistir de seu objetivo e o mesmo se mostra firme e forte em sua decisão. E ao final, ainda faz uma saudação debochando do diretor e encerrando seu show.
O filme mostra como é fácil para as emissoras manipular fatos e envolver o público com suas armações, através da abordagem dos programas e das cenas que exibe criando situações semelhantes às reais e dando a ficção um pouco de realidade.

Arte Postal

A Arte Postal possibilita a divulgação e a circulação de trabalhos entre várias pessoas, para que a arte seja conhecida em aspectos diferentes, visto que cada artista pode desenvolver seus trabalhos com técnicas diferentes das demais e enviar a quantas pessoas desejar.

Também é possível abrir um canal de comunicação diferente por meio da arte postal, pois a arte enviada a um pode ser repassada a outro, sem fins comerciais. É a divulgação da arte com o simples objetivo de mostrar aos outros sua criatividade.

Para produzir minha arte postal utilizei papel A-4 e canetas hidrocor. Imaginei um lugar diferente, com a simplicidade do campo e alguns elementos da natureza. Logo produzi uma região montanhosa coberta de flores, sol muito forte e algumas nuvens, porém ainda estava faltando uma mensagem.

A técnica que tentei utilizar foi o pontilhismo, mas sem efeitos de imagem através da combinação de cores. Apenas fiz a composição de uma figura semelhante a que imaginei. A escolha da técnica se deu devido à simplicidade e beleza da mesma. Gosto muito do pontilhismo e estou tentando aprimorar minhas habilidades nessa técnica.

A forma comunicativa expressa em minha produção é descrita na pequena mensagem “A vida é arte!”, pois não há harmonia de cores mais bela que a da natureza.

Analisando a tv - Caminho das Índias

Licenciatura em Artes Visuais 7º bimestre
Tecnologias Contemporâneas na Escola 3
Professor: Christus Nóbrega

A novela Caminho das Índias, de Glória Perez, dirigida por Marcos Schechtman é exibida de segunda a sábado pela Rede Globo de televisão no horário das oito, conhecido como horário nobre.

A história se passa em dois países, Brasil e Índia, narrando situações de amor, religiosidade, desobediência, conflitos familiares, esquizofrenia, desigualdades sociais, traição, chantagem e mentiras. A história central é resultante de amores considerados impossíveis e intrigas. É destinada ao público jovem e adulto por conter fortes cenas de sensualidade e de manifestações de problemas psicológicos.
Os personagens indianos são divididos por classes sociais, os que tem casta e os intocáveis. Um homem de casta não deve chegar perto de um intocável, pois pode ficar impuro e necessita ser purificado por um sacerdote no templo, se passar pela sombra de um dalit (intocável) perde sua sorte.
A religiosidade indiana é constante na novela e se manifesta na cultura e no cotidiano das pessoas. Para cada situação existe um deus diferente. Todos os indianos cumprem rituais para seus deuses em dias determinados. Os astros são responsáveis por guiar o destino de cada um e o é responsável por consultar e interpretar o que dizem os astros é o sacerdote, mas seu serviço é pago.

Quanto à questão política se nota a presença da desigualdade social. Durante essas semanas foi realizada uma eleição para decidir quem representaria o povo indiano e os concorrentes foi uma dalit (Puja) contra um dos homens mais tradicionais da casta dos comerciantes (Opash Ananda). O resultado surpreendeu, pois a dalit venceu com uma pequena diferença de votos. Com isso se observa o início da busca pela igualdade social.
O casamento indiano é feito por meio de acordo entre famílias, não importa se existe amor ou não, pois se trata de um negócio mesmo que os noivos sejam crianças. E os que conseguem casar por amor, precisam realizar algum ritual escondido de suas famílias, senão são rejeitados por elas.
No núcleo brasileiro há a abordagem de uma questão muito complicada a esquizofrenia. O médico responsável pela clínica (Dr. Castanho) é cheio de manias, mas busca ajudar no desenvolvimento dos pacientes da melhor maneira possível, desde a conscientização da família até o acompanhamento do esquizofrênico.
Um dos conflitos geradores da novela é a dos personagens Maya, Bahuan e Raj. Maya é casada com Raj, mas antes teve um romance com um dalit chamado Bahuan, que foi criado por um brâmani e é pai do filho que Raj acredita ser dele e um dos inimigos da família Ananda. Porém Bahuan está noivo de Shivani e os pais da moça sabem do segredo e querem resolver a situação antes do casamento. Raj tem um filho com uma brasileira, Duda, que namorou antes de seu casamento com Maya e não sabe. As crianças nasceram no mesmo dia e em o mesmo nome. Uma situação meio estranha e inacreditável.

Porém Bahuan está noivo de Shivani e os pais da moça sabem do segredo e querem resolver a situação antes do casamento. Raj tem um filho com uma brasileira, Duda, que namorou antes de seu casamento com Maya e não sabe. As crianças nasceram no mesmo dia e em o mesmo nome. E Duda se casa com Lucas, que assume o filho como seu. Uma situação meio estranha e inacreditável. Com isso todos os personagens que contracenam juntos vão descobrindo o segredo e tentando esconder ou tirar proveito da situação.
O padrão de beleza indiano é a mulher cheia de jóias e que saiba dançar bem. O padrão brasileiro é o corpo sensual, geralmente, como são conhecidos os brasileiros.
Os negros que atuam na novela são pessoas trabalhadoras e que enfrentam dificuldades e sofrem preconceitos. Um deles também é esquizofrênico, possue habilidades incríveis e é discriminado devido sua doença.
A escola que aparece na novela é totalmente fora dos padrões. A maioria dos alunos não procura aprender, apenas se divertem com as situações que criam para chamar a atenção. Os pais, quando são chamados à escola, dizem que os culpados são s professores e a direção, com isso se perde totalmente o controle e o que deveria ser uma aula é transformado em um campo de batalha.
A música e a dança se fazem presente tanto na cultura indiana como na brasileira. As indianas com suas danças treinadas e que são passadas de mãe para filha e as brasileiras com o que aprendem em casas de dança, como a Gafieira.

A busca pelo dinheiro e poder é abordada na novela através de personagens ambiciosos, que se passam por mocinhos para conseguir colocar todos os seus planos em prática. Os ingênuos são envolvidos nas tramas e sofrem consequências terríveis.
A influência da novela está no vocabulário, pois muitas pessoas acrescentaram palavras como are baba, tik he, shalu, dadí, mamadí e outras, além de expressões como “vou me atirar no poço”. Também ressurgiu a moda de usar muitas pulseiras e roupas com estampas chamativas.
A sociedade brasileira pode sentir que alguns aspectos apresentados pela novela, podem influenciar em decisões que algumas pessoas precisam tomar frente a seus problemas, como ser mais esperto e atento aos que o rodeiam e ter cuidado com aqueles que tentam tirar proveito de todas as situações. E ainda encontrar situações idênticas a realidade como a traição de Norminha e a inocência e Abel e a dificuldade de adaptação dos estrangeiros à novas culturas.

Se pudesse reescrever a novela, mudaria muita coisa. A morte forjada do personagem Raul, que trouxe muitos sofrimentos, o mocinho que virou vilão (Bahuan), a ingenuidade da personagem Sílvia e o descaso que a família faz da doença de Tarso, a inocência do personagem Abel e sua inteira confiança em sua esposa Norminha.